Орф

Немецкий композитор Карл Орф (1895-1982) известен, в основном, только одной из своих работ – композицией хоровых песен под названием «Кармина Бурана», которая отражает совершенство формы и исполнения. Это произведение оригинального мышления Орфа было не просто отдельным музыкальным творением, а частью популярной во всем мире системы музыкального образования, называемую Orff Schulwerk. Так что, в развитие детской музыки Карл Орф внес огромную лепту именно как педагог.

Родился Орф 10 июля 1895 года в Мюнхене, Германия – городе, где он прожил практически всю свою жизнь. Его отец и дед были военными офицерами. Орф очень рано показал признаки музыкальной одаренности, будучи очень необычным ребенком. Он начал обучаться игре на пианино в возрасте пяти лет, посещая, кроме того, уроки игры на органе и виолончели. Но исполнять чужую музыку ему не очень нравилось, сочинять что-то свое – вот что привлекало Орфа. Он написал и поставил несколько кукольных представлений для своей семьи; музыкальная часть включала пианино, скрипку, цитру и глокеншпиль (разновидность металлофона). Искусству композиции он учился самостоятельно, разбирая с матерью произведения классиков. Читать далее «Орф»

Асафьев

Борис Владимирович Асафьев (1884–1949) – русский композитор и музыковед. Он был учеником Римского-Корсакова и Лядова, помог организовывать изучение музыки в Петрогораде после революции, и был профессором Ленинградской консерватории, а затем председателем союза советских композиторов. Его сочинения включают в себя оперы, балеты и музыку для оркестра, но больше он запомнился своими музыкальными исследованиями, посвященными творчеству Стравинского и других русских композиторов, которые служат базой для аналитических трудов.

Родился Борис Владимирович Асафьев 17 июля 1884 года в Петербурге. Учился сначала на историческом факультете Петербургского университета, а оттуда в 1910 году пошел учиться композиции в Петербургскую консерваторию. Читать далее «Асафьев»

Гладков

Геннадий Игоревич Гладков (род. 1935) — советский и российский композитор. Кажется, что не существует такого человека на территории постсоветского пространства, который ни разу бы не слышал произведения Гладкова. Самыми известными его работами для детей были песни для мультфильмов «Бременские музыканты» (две части) и «Голубой щенок», написанные Гладковым в сотрудничестве с поэтом Юрием Энтиным.

Родился Гладков 18 февраля 1935 года в Москве. Его отец был музыкантом, но мальчик изначально не собирался идти по отцовским стопам. Геннадий Игоревич закончил семь классов общеобразовательной школы, химический техникум, и только после этого, принимая участие в творческой самодеятельности во время работы в научно-исследовательском институте, начал осмысливать свои музыкальные успехи. Так, в 1959 году он поступает в московскую консерваторию на факультет композиции, через некоторое время по окончанию которого, там же и преподает. Читать далее «Гладков»

Барток

Бела Барток (1881-1945) – венгерский композитор и пианист. Его глубинное изучение народных песен не только произвело революцию в этом поле деятельности, но и стало основой его музыкальных работ.

В девятнадцатом веке богатство мадьярской народной музыки было практически неизвестным для венгерских композиторов. Когда Бела Барток впервые открыл для себя мир народных мотивов в 1904 году, он изумился. Глубоко и систематически изучая эти материалы, он получил новый базис для музыкальной эстетики. Собственно говоря, его зрелые работы это соединение венгерской народной музыки и его собственного музыкального языка. Однако признание его творчества опоздало примерно на четверть столетия. Читать далее «Барток»

Кабалевский

Дмитрий Борисович Кабалевский (30 декабря 1904 – 18 февраля 1987) – русский советский композитор. Известен, прежде всего, как один из немногих детских авторов. Сюда относятся его концерты для фортепьяно и ряд песен, а также вариаций на тему русских народных песен. Кабалевский не ограничивался только практическим материалом, он также издал пособие в виде эссе, повествующее о методах музыкального воспитания.

Кабалевский является одним из величайших современных композиторов. Он помог создать союз советских композиторов в Москве и долгое время оставался в нем одной из самых значительных фигур. В творческое наследие композитора входит около пяти опер, четыре симфонии, множество сюит и кантат, а также оперетта «Весна поет» и балет «Золотые колосья». Кроме того, он писал романсы, и известен как автор многочисленных музыкальных рядов к кинолентам «Сестры», «Петербургская ночь», «Восемнадцатый год» и «Аэроград». Читать далее «Кабалевский»

Основные произведения

19 опер
Реквием
Около 50 симфоний
27 концертов для клавира с оркестром
5 концертов для скрипки с оркестром
Концерты с сопровождением оркестра для флейты, кларнета, фагота, валторны, флейты с арфой
Струнные квартеты (более 20) и квинтеты Читать далее «Основные произведения»

Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791) – австрийский композитор, прославившийся работами для всех музыкальных инструментов и вокальных форм того времени, включая симфонию, концерт, камерную музыку и, в особенности, оперу. Он представляет свое время как никто другой. Его работы для детей представлены музыкальными пейзажами и рядом пьес.

Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге. Его отец, Леопольд Моцарт, был известным композитором и педагогом, а также автором учебника по игре на скрипке, который тогда был в услужении архиепископа зальцбургского. Вместе с сестрой Вольфганг получил настолько интенсивное музыкальное образование, что в возрасте шести лет был уже состоявшимся композитором и клавишным музыкантом. В 1762 году Леопольд представил своего сына ко дворцу императора в Вене, а с 1763 по 1766 сопровождал обоих детей в длительном музыкальном турне по Европе, где они появлялись перед членами французской и английской королевских семей. Читать далее «Моцарт»

Музыка С.С.Прокофьева для детей

Своё самое первое музыкальное произведение для детей С.С.Прокофьев создал в любимом жанре — цикле фортепианных миниатюр. Так родился сборник, состоящий из 12 лёгких пьес, который называется «Детская музыка». Работа над сборником «Детская музыка» поставила перед композитором задачу непростой художественной сложности. Музыка, исполняемая для детей на фортепиано, имеет богатые и достаточно давние традиции. Поэтому изобрести что-то совершенно новое в данном жанре было очень непросто. Но С.Прокофьеву эта задача оказалась по плечу. Автор музыки чётко определил в современной жизни образы и нотки, которые могут быть близки детям. Возможно, в этом и кроется главный секрет сборника «Детская музыка». Читать далее «Музыка С.С.Прокофьева для детей»

Прокофьев

Сергей Сергеевич Прокофьев (1891-1953) стал ключевой фигурой современной классической музыки. Он был профессионалом во многих жанрах и профессионалом игры. Его работы с уверенностью можно назвать самыми исполняемыми среди композиторов двадцатого века. Несмотря на то, что как автора детских музыкальных произведений, о нем говорят, по большей части, только как о композиторе симфонической сказки «Петя и волк», у него есть масса других, не менее интересных вещей. Среди них балет «Сказ о каменном цветке», «Золушка» и «Музыка для детей».

Прокофьев родился в селе Сосновка в Екатеринославской губернии в Украине, где его отец был управителем имения Сосновых. Юный Прокофьев был настолько прилежным в музыке, что его трудно было остановить. К десяти годам он уже написал ряд произведения, среди которых была и опера «Гигант». После этого мальчик поступил в московскую академию, а два последующих лета к нему приезжал Рейнольд Глиер, чтобы преподавать музыку. Читать далее «Прокофьев»

Сборник С.Прокофьева «Детская музыка»

Первые две пьесы цикла – это произведения под названиями «Прогулка» и «Утро» объединены общностью колорита и пасторальностью звучания. Небольшие всплески аккордов в пьесе «Утро» сменяются плавностью ласковой мелодии в пьесе «Прогулка».

Простая и жалобная мелодия пьесы «Сказочка» похожа на русский жалеечный наигрыш, который выразительно оттенённый полифонической тканью пьесы. Читать далее «Сборник С.Прокофьева «Детская музыка»»